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MIDI, DAW, 레코딩 작업을 위한 모니터링 방법은? 작업을 할 때 스튜디오처럼 모니터 환경을 구축해야 할까요? 아니면 헤드폰으로 해야 할까요? 수많은 제품들과 음악 작업환경들이 혼동을 준다면 우리가 가장 먼저 생각해 봐야 할 것이 무엇인지 생각해야 할 것입니다. 1. 라우드 스피커(Loudspeaker) 라우드 작업환경 정면 위에 대각선 아래를 향하게 배치하는 스피커입니다. 많은 스튜디오에서 라우드 스피커를 달고 있으며 개인 작업공간을 세팅할 때 가장 우선적으로 고려하는 스피커라 할 수 있습니다. 라우드 스피커의 장점을 꼽는다면 저음악기를 정교하게 조절할 수 있는 것인데 EDM장르나 힙합 같은 장르에서 막강한 위력을 발휘합니다. 스피커는 정면에 위치한 한 개로 되어 있습니다. 다만 이 시스템은 위에서 대각선 아래로 방향을 갖게 되고 오디오 레벨도 크기 때.. 더보기
작곡가가 되려면 어떤 공부를 해야 하나? 2. 클래식음악 편 90년대 초반만 해도 대중음악이 정규 학문이 되진 않았습니다. 작곡가가 되고 싶으면 무조건 음악대학에 있는 작곡과에 진학하는 것이 유일한 선택지가 되곤 했습니다. 그런데 막상 대학에 들어가면 대중음악과는 달리 현대예술이 학생들을 기다리고 있었습니다. 대학은 학문을 탐구한다는 정체성이 있었습니다. 따라서 음악도 예술의 영역, 학문의 영역으로 접근할 수 밖에 없어 학생들의 기대와 달리 예술가적인 접근과 학문적인 영역으로 들어가게 됩니다. 그러나 모든 학문이 불필요한 것이 아니며 일부는 클래식음악을 구현하는데 중요한 토대가 되곤 합니다. 1. 18-19세기 스타일 클래식 음악을 공부할 때 처음에 무엇을 해야 하냐고 물어본다면 저는 무조건 18-19세기 음악을 공부하라고 이야기 합니다. 아무리 화성학문제를 잘풀.. 더보기
작곡가가 되려면 어떤 공부를 해야 하나? 1. 대중음악 편 대중음악 작곡가가 되기 위해서 어떤 공부를 해야 할까요? 작곡을 위해 필요한 공부를 소개하겠습니다. 자세하게 나간다면 수많은 과목이 나열될 것이므로 여기에선 핵심적인 것만 간추려서 소개하겠습니다. 장르에 대한 이해. 특별한 교재가 없고 가장 막막한 분야입니다. 학교에서 가르치지 않는 것도 많습니다. 예를 들어 랩이나 힙합, 슬래시메탈 은 교재도 없고 공부하기 힘들 것입니다. 반면 재즈나 블루스 같은 장르는 교재도 많고 예시도 많이 있습니다. 온라인 스트리밍 사이트에 가입하시고 장르별 구분을 선택한 뒤 음악을 쭉 들어보세요. 그러면 귀에서 스타일적인 감이 잡히기 시작합니다. 여기서 세세하게 따지고 들어가면 안됩니다. 장르를 정확하게 정의내리려 하면 밑도 끝도 없으므로 노래들의 ‘교집합’이 무엇인지 파악해보.. 더보기
보컬 믹싱의 기본 – 여성보컬과 남성보컬 소스 다루기 노래에서 가장 두드러지는 부분. 핵심적인 부분은 보컬일 것입니다. 가장 전면 중앙에 배치되고 곡을 대표하는 만큼 믹싱에선 가장 중요하게 다루는 부분입니다. 어떻게 하면 보컬믹싱을 효과적으로 할 수 있는지 알아보겠습니다. 여성보컬의 믹싱 남성보컬에 비해 상대적으로 쉬운 부분이 있습니다. 여성보컬의 톤이나 음역대가 다른 악기와 많이 겹치지 않습니다. 그래서 믹싱 작업이 상대적으로 용이한 편입니다. 그냥 앞으로 빼기만 해도 잘 들립니다. 그런데 간혹 악기에 묻혀 잘 안들릴 때가 있습니다. 이 경우엔 조금 도드라 지게 하는 방법이 있습니다. EQ에서 5~8khz대역을 조금 올려주는 방법입니다. 실제 보컬이 부르는 음역대보다 높으며 우리가 인지하는 실제 음역은 아닙니다. 오히려 배음이 울리는 음역대로 생각하면 됩.. 더보기
서양음악사 2. 음악은 신앙이다 – 중세 교회음악 (1) 중세 음악을 설명하기 위해선 기독교를 설명해야 합니다. 서양의 문화를 이해하려면 크리스트교와 그리스 로마신화를 잘 이해해야 합니다. 음악은 그중에서도 기독교와 연관이 깊습니다. 전 세계의 수많은 나라들의 음악역사를 거슬러 올라가보면 의식행사, 종교에서 비롯되는 경우가 많습니다. 제천행사들은 풍요와 복을 기원하고 농사일과 수렵 등의 활동이 잘되도록 의식을 치루는데 여기서 음악은 중요한 역할을 하였습니다. 우리나라의 음악도 제천행사에서 비롯되었으며 불교가 공인된 이후 신라의 불교음악 기록이 잘 남아있습니다. 종교의식은 민간에게도 퍼져 유행이 되기도 합니다. 그 외에 노동이나 놀이로부터 전래되는 생기기도 하나 이것은 정확한 기록이 한 참 뒤에 나오므로 처음엔 종교음악부터 시작합니다. 기독교의 전파와 보급 성경.. 더보기
코드(Chord)학습 2. 화음의 종류 화음 중에서 대중음악과 재즈에서 가장 많이 사용하고 핵심이 되는 7화음을 살펴보겠습니다. 7화음은 대중음악에서는 부가적인 화음이 아니라 '기본'입니다. 1. 7코드 (Dominant 7) 7코드 중에 기본으로 배우는 코드입니다. 메이저 코드(장3화음) 근음 위에 단7도가 추가됩니다. 이 코드의 구성에서 특징적인 것은 diminish코드가 섞인 것입니다. 근음을 제외하면 모든 코드 중 가장 어두운 diminish가 되어 빠르게 안정을 찾으려 할 것입니다. 따라서 7코드 뒤엔 안정감을 주는 코드가 와야 합니다. 그런데 이 코드를 다르게 활용하는 경우가 있습니다. 클래식에서 바로크시대의 양식 중 장조곡은 coda부분의 시작을 I의 7화음(dominant 7)으로 하는 경우가 있습니다. 화음의 수식기능이라기 보.. 더보기
음악 프로듀서에게 필요한 것은? 프로듀서? 나만의 앨범을 만들거나 기획하는 것과 프로듀서가 하는 것은 엄연히 차이가 있습니다. 내 앨범을 기획하고 만드는 것은 예술가 본인의 역량으로 할 수 있는 일입니다. 그러나 프로듀서는 조금 다릅니다. 앨범을 기획하는 일부터 만들 때까지 철저하게 ‘상업적’인 시선으로 접근해야 합니다. 그리고 대중의 기호와 트렌드에 맞추거나 마케팅까지 고려를 해야 할 것입니다. 프로듀서가 되기 위해 기본적으로 필요한 것이 무엇인지 알아보겠습니다. 1. Money 모든 앨범 제작자들이 현실적으로 부딪히는 영역입니다. 프로듀서는 그 압박이 더욱 심합니다. 어떻게 해서는 투자금을 회수하거나, 미리 돈을 만들어 놓아야 합니다. 그 시스템을 위해 고려해야 할 사항이 무엇일까요? 정교한 예산안을 짜는 것부터 시작합니다. 프로젝.. 더보기
작곡에 도움을 주는 음악 외적인 것들 아무리 공부를 해도 안 느는 것 같고 음악을 많이 들어도 계속 지겹게만 들리는 순간이 있습니다. 작곡에 슬럼프가 찾아오는 현상인데요. 이것을 극복하는 과정에서 가끔 음악 외적인 부분이 도움이 될 때가 있습니다. 이번포스팅에선 음악 외에 작곡에 도움되는 것을 소개하겠습니다. 1. 문학작품 누군가 제게 작곡을 잘하기 위해 음악 말고 다른 취미를 추천해 달라고 하면 무조건 문학을 추천할 것입니다. 문학에서 담겨있는 문장구성, 주제, 반전, 전개 방식 등 상당부분 음악에 도움이 됩니다. 음악을 많이 들으면 좋을 것 같지만 간혹 슬럼프가 올 때도 있고 발상의 전환이 필요할 때가 있습니다. 음악으로만 답을 찾지 못할 때 가장 효과가 좋은 것은 문학작품입니다. 2. 여행 여행은 다양한 장소를 가는 것이 여행이라 생각.. 더보기

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