본문 바로가기

편곡

악기론 class 오보에 (Oboe) 오보에 소리를 모른다구요? 여러분은 이미 소리를 알고 있습니다. 가브리엘의 오보에(Gabriel's Oboe)를 들으셨을테니까요. 오보에(Oboe)의 음색은 정말 독특합니다. 가는 것 같은데 두텁고, 아늑한 것 같은데 코맹맹이 소리가 나는 것 같기도 합니다. 이런 독특한 음색 때문에 오보에는 목관악기 들 중에서도 독립적인 선율을 연주할 때 자주 쓰입니다. 오보에 만의 개성적인 소리는 그냥 묻혀두기 아깝기 때문입니다. 겹리드 악기 오보에 리드는 독특합니다. 리드는 대부분의 연주자들이 만들어 쓰는데 너무 얇게 만들어도 안되도 그렇다고 두껍게 할 수도 없습니다. 리드가 까다로운 만큼 소리내기도 쉽지 않은 악기입니다. 연주자들의 입술에 따라 리드 모양을 다르게 가져가야 하기 때문에 규격품을 쓴다기 보단 대체로 .. 더보기
작곡 독학 방법 2편 작곡은 하고 싶은데 어떻게 해야 곡을 쓸 수 있을까요? 작곡의 과정 주방으로 가니 음식재료가 있습니다. 음식재료들을 씻고 다듬고 준비합니다. 그리고 알맞은 모양으로 자른 뒤에 조리 방법을 응용하거나 재료를 조합하여 ‘맛’을 냅니다. 그 다음 어울리는 접시를 찾아 플레이팅을 하고 식탁위에 올립니다. 작곡의 과정이 위와 똑같습니다.^^ 음식재료를 씻고 다듬고 준비하는 일은 곡을 구성하는 재료를 결정하고 준비하는 작업입니다. 곡의 컨셉, 주제선율, 편성, 특징, 반복되는 riff설정이 여기에 해당됩니다. 그 다음 과정은 조리 하는 것입니다. 반주 선율을 짜거나 화음을 구축하는 작업, 그리고 악기간의 배분이 여기서 나옵니다. 드라마틱한 효과를 구현하는 장치, 곡이 지루해지지 않도록 하는 장치를 배치하는 등 작곡.. 더보기
Midi 프로그래밍 전에 알아야 할 기본 용어 처음 작곡프로그램을 시작할 때 어떤 느낌이들었나요? midi 메시지를 입력해야 할 때 쉬웠나요? 아니면 건너 뛰고 싶었나요? MIDI는 처음에 통일된 규격을 의미했습니다. 악기 제조사마다 자기만의 방식으로 제작하다보니 타 악기와 호환이 되지 않고 작업 교류가 잘 되지 않는 것이 문제가 되었습니다. 이 때 제조사들이 모여 디지털 악기의 신호나 규격 체계를 만든 것이 MIDI입니다. 그런데 어느 순간 MIDI는 컴퓨터로 작업하는 것을 지칭하는 말이 되었고, 지금은 DAW를 사용하여 작업하는 것을 통칭하는 말이 되었습니다. 어떤 말이 옳고 그름은 없습니다. 사람들이 MIDI라는 말을 쓰면 어떤 의미로 쓰였는지만 구분하면 됩니다. MIDI는 신호의 규격에서부터 시작되었기 때문에 작업을 하다보면 MIDI메시지를 .. 더보기
믹싱을 위한 음향 1편 - 소리 어떤 사람에겐 무지하게 재미있는 파트입니다 근데 제가 공부할 당시 수많은 학생을 좌절 시켰던 파트입니다. 여러분은 음악을 숫자로도 표현할 수 있는 것을 보게 될 것입니다. 왜 백화점1층은 명품 브랜드들로 입점이 되어 있을까요? 고객이 자주 보는 브랜딩 눈높이가 곧 매장 전체의 이미지를 끌어올리기 때문입니다. 이케아는 무조건 쇼룸을 볼 수 있게 만들어 제품이 활용된 여러 가지 공간구축을 예시로 보여줍니다. 이런 작업에 사용된 제품들을 우리 집에 들여오면 매장에서 그렇게 멋있게 보였던 것이 평범하게 보이기 시작할 것입니다. 작곡을 해서 곡이 만들어진 상태는 언제일까요? 악보를 완성하거나, DAW에서 모든 트랙을 만들었다고 가정해봅시다. 여기서 작곡행위(정확히는 노트를 만드는 것)는 그냥 제품만 만든 것이고 .. 더보기
작곡 공부의 꿀팁! 음악분석 어느 가족이 관광지로 여행을 떠나 근사한 식당에 들어갔습니다. 멋지게 플레이팅 된 요리가 나오기 시작합니다. 우리는 각자 음식을 먹기 시작합니다. 그리고 돌아온 뒤에 아들은 사진들을 스크랩합니다. 어머니는 일상으로 되돌아갑니다. 아버지는 그 요리를 만들기 시작합니다. 이 이야기를 왜 할까요? 사람은 누구나 음악을 접합니다. 여행 중이나 일상에서 수많은 음악을 듣습니다. 그리고 들은 이후의 반응은 제각각입니다. 위에 이야기에서 누군가는 좋아하는 유형의 음악을 묶어 재생목록으로 만들 것이고 누군가는 아예 관심도 안 둘 것입니다. 누군가는 곱씹으며 음악이 어떻게 되는 것인지 생각할 것입니다. 요리를 먹을 때 미식가는 맛을 즐길 것입니다. 플레이팅과 가게 분위기같은 부가적 요소도 들어오겠디요. 그런데 요리사는 .. 더보기
악기론 class 클라리넷 다양한 음색을 보유한 악기 클라리넷! 목관악기에서 가장 범용성이 좋은 악기이며 깨끗함부터 강렬함까지 소화할 수 있는 악기인 클라리넷에 대해 알아보겠습니다. reed를 사용하는 악기 클라리넷은 마우스피스에서 reed를 사용하는 악기입니다. 목관악기의 리드는 나무를 얇게 깎아 만든 것입니다. 리드의 진동이 소리를 만들어내는 방식인데 마우스 피스를 물고 호흡으로 리드의 진동을 만들어 냅니다. 리드 악기는 플롯을 제외한 모든 목관악기는 reed를 사용합니다. 홀수배음 클라리넷은 홀수 배음악기입니다. 폐쇄관 악기로 일부 배음은 우리가 들을 수 없습니다. 신디사이저에서 배음조합을 홀수 배음으로 조합해보면 거의 대부분 클라리넷과 비슷한 소리를 얻을 수 있을 것입니다. 이런 특성 때문에 클라리넷은 풍부한 소리를 낸 다.. 더보기
악기론 class 플롯(Flute) 트럼펫을 하면 혼을 불 수 있고 클라리넷을 하면 색소폰을 할 수 있지만 플롯을 하려면 플롯을 배워야 한다. -어느 플루티스트의 말- Flute의 특징 목관악기들의 공통점은 리드(reed)를 사용한다는 것인데 예외가 있다면 플롯입니다. 또한 모든 목관악기는 수직으로 잡고 연주하나 플롯은 수평방향으로 잡고 연주하는 악기입니다. 또한 소리를 내는 방식이 민감하고 입술의 각도나 음색을 뽑아내는 기술에서 차이점이 많습니다. 이런 악기적인 특징을 제외하고 순수하게 음색만 놓고 본다면 플롯은 전천후로 쓰일 수 있는 악기입니다. 저음부터 고음까지 듣기에 부드러운 소리를 냅니다. 플롯은 상당히 높은 음역까지 자유자재로 낼 수 있으며 민첩성도 뛰어나 빠른 패시지도 무리 없이 연주를 할 수 있습니다. 몇 가지 주의사항이 있.. 더보기
악기론 class 목관악기의 주법 현악기는 소리를 조절하는 손에서 모든 것을 다 컨트롤 하지만 목관악기는 호흡과 함께 입술, 혀, 목, 심지어는 복부 근육까지 사용합니다. 목관악기의 주법들은 텅잉과 비브라토로 대표됩니다. 이 핵심적인 두 가지 주법을 중심으로 목관악기의 연주법을 알아보도록 하겠습니다. 호흡과 텅잉 호흡은 복식호흡을 한다는 것을 일반적인 사실입니다. 다만 모든 호흡은 복식으로만 하는 것이 아니고 흉식이 때때로 섞이기도 합니다. 코와 입 저음악기일수록 많은 호흡을 필요로 합니다. 이 강좌는 작편곡을 위한 강좌이므로 자세한 호흡법은 다루지 않을 것입니다. 그러나 호흡을 언급하는 이유는 관악기의 기본주법인 텅잉과 비브라토에 밀접한 관련이 있기 때문입니다. 가상악기가 만들어주는 사운드이긴 하나 슬러로 연결된 페시지와 그렇지 않은 .. 더보기

티스토리툴바